«Я взял на себя обязательство создавать фильмы с самыми прекрасными гребаными монстрами, когда-либо появлявшимися на экране.» Фантастические миры Гильермо дель Торо - фильмы с ошеломляющими визуальными эффектами
Гильермо дель Торо Гомес - мексиканский кинорежиссер.
Он родился в Гвадалахаре мексиканском штате Халиско. Для региона характерно такое явление, как синкретизм. Католические идеи смешались с мифами ацтеков, из-за чего христианство обрело жуткие черты. Кровавые версии библейских притч и статуи святых с торчащими костями пугали мальчика из верующей семьи.
Занятые родители часто оставляли сына с бабушкой - ультраконсервативной католичкой. Она растила внука в строгости, пытаясь привить ему христианские ценности. Она же настояла на том, чтобы юноша учился в католической школе для мальчиков.
Однако с юных лет дель Торо всерьез увлекся паранормальными явлениями и мистикой. Творения Джеймса Уэйла, Джорджа Ромеро и Альфреда Хичкока сильно повлияли на подростка. Любимые фильмы в детстве — «Ночь живых мертвецов», «Черное воскресенье» и другие фантастические триллеры и ужасы. Кроме увлечения классическими фильмами ужасов, зачитывался и книгами Говарда Лавкрафта.
Одержимость монстрами помогла ему, некогда закомплексованному изгою, принять свое несовершенство и поверить в себя. Гильермо выделялся среди мексиканских детей. Странные увлечения, белые волосы и светлая кожа сделали его мишенью для травли. Однажды мальчик посмотрел фильм «Франкенштейн», Уэйла. Чудовище, обреченное создателем на гибель, в детском воображении выглядело таким же мучеником, как Иисус. Монстр напоминал ребенку о собственном несовершенстве, но в то же время мальчик заметил в нем некое сверхъестественное величие. Для Гильермо этот монстр был по-своему прекрасен.
И он полюбил «монстров так же, как другие люди любят щенят».
Получил образование в Гвадалахарском университете, втором из старейших университетов Мексики, основанном еще в конце 18-го века. Параллельно обучался искусству гримировать и создавать спецэффекты у Дика Смита, прославленного визажиста, создавшего образы героев картин «Экзорцист», «Голод», «Маленький большой человек» и других.
Дель Торо около 10 лет был гримером, в начале 1980-ых годов создал свою компанию по производству спецэффектов «Некропия».
Занимался продюсированием и был режиссером мексиканских телепрограмм. Первого успеха дель Торо добился, получив девять наград мексиканской киноакадемии за дебютный полнометражный фильм «Хронос».
В этом фильме Дель Торо переосмысливает традиционную вампирскую историю. Старый антиквар ведет размеренный образ жизни вместе со своей женой и внучкой, пока не натыкается на древнее золотое механическое устройство, напоминающее скарабея. Случайно став новым владельцем загадочного устройства антиквар обретает мужественность, молодость и... жажду крови. Старик изо всех сил пытается сохранить свой человеческий облик… Режиссеру в этой многослойной истории удалось поставить перед зрителями ряд глубоких вопросов: Что за сила притяжения существует между человеком и чудовищем? Если жизнь готовит нас к загробной жизни, бессмертие – это наказание? И чем одолеть последнее? Любовью? Нравственностью? Самопожертвованием?
Картину номинировали на главный приз Московского кинофестиваля, она получила награду компании Mercedes-Benz на Каннском фестивале и «Сатурн» — американскую премию, которую вручает Академия научной фантастики, фэнтези и фильмов ужасов.
Во многом благодаря этому успеху Дель Торо создает свой первый голливудский фильм — «Мутанты», переехав в США. В Голливуде, он снял ужастик под названием «Мутанты», рассказывающий о нашествии насекомых-мутантов на Нью-Йорк. Получив полезный опыт работы в голливудских студиях, режиссер вернулся в Мексику - деятельность вне родины не была ему по душе.
Он основал собственный продюсерский центр «Текила-Ганг». Продюсировал многие фильмы ужасов. Среди них - «Страшные истории для рассказа в темноте», сериал «Охотники на троллей: Истории Аркадии»…
В качестве режиссера снял картину «Хребет дьявола» о призраке Испанской гражданской войны. . Сценарий он написал за 15 лет до съемок, вложив в него немало личных воспоминаний и переживаний. Действие фильма разворачивается в Испании в последние дни Гражданской войны. В отдаленный приют для детей погибших республиканцев прибывает 12-тилетний Карлос. Он быстро знакомится с другими сиротами. Но кроме друзей и недругов Карлос сталкивается с печальной размытой фигурой, скрывающей собственную трагическую историю.
Война, разделившая страну, оставляет психологические шрамы и неизгладимые следы в сверхчувствительном детском воображении. Но история показана не в виде нудного, грустного повествования, а как цепь быстро сменяющихся событий. На кинофестивале в Амстердаме картина получила Гран-при за лучший европейский фантастический фильм.
Дель Торо снова вернулся в Голливуд, снял сиквел «Блэйд 2» и «Хеллбой: Герой из пекла».
Но его стиль, ошеломляющий визуальными эффектами и балансирующий между фантастикой и гротеском, проявился в последующих фильмах.
«Лабиринт фавна» - история об извечном противостоянии добра и зла, удостоившаяся трех «Оскаров». Мать 10-летней девочки выходит замуж за капитана, безжалостного предводителя отряда фашистов в Испании времен гражданской войны. Они перебираются в его лагерь, но девочка не перестает грезить фантазиями, в достоверности которых глубже убеждается, когда в лабиринте возле мельницы встречает Фавна. Новый знакомый рассказывает ей, что она принцесса подземного царства, давным-давно потерявшая дорогу домой. Теперь у нее появляется возможность вернуться к своему настоящему отцу, но прежде девочка должна пройти три испытания.
Фильм «Багровый пик» - безупречно воплощенная готическая эстетика, как в физических декорациях, так и в атмосфере. Это история молодой писательницы, которая с самого детства знает, что призраки существуют. Ее жизнь кардинально меняется, когда она встречает загадочного баронета, который увозит ее в качестве жены в свой странный замок, именуемый Багровым пиком. Героине приходиться столкнуться с жуткими событиями, происходящими в ее новой жизни, а также понять, что мир вокруг нее не так уж прост. Темные коридоры поместья, старинные гобелены и мраморные лестницы создают атмосферу чего-то загадочного и пугающего. Это фильм ужасов без классических атрибутов этого жанра. Страх приходит за счет гнетущей обстановки и ощущения, что вот-вот произойдет что-то ужасное.
В результате развития своих ключевых тем о странных существах, пытающихся найти свое место в мире дель Торо создал анимационный фильм «Пиноккио Гильермо дель Торо». Это известная история на основе сказки Карло Коллоди «Приключения Пиноккио» и вдохновлённый иллюстрациями Гриса Гримли. Книга «Приключения Пиноккио. История деревянной куклы» - сюрреалистичная и жестокая. Она начинается с заколдованного куска дерева, который попадает в руки бедного старика Джеппетто. Он намерен сделать марионетку, чтобы заработать на кусок хлеба и бокал вина, а вместо этого создает Пиноккио, непослушную марионетку, которая жаждет стать мальчиком. Пиноккио убегает из дома, попадает в тюрьму, его сажают на цепь как собаку, превращают в осла и чуть не сдирают кожу для барабана. Легко понять, почему Дель Торо, с любовью изображающего кошмарные фантазии, привлекла сказка Коллоди. Режиссер вернул истории былую мрачность, присущую сказке итальянского писателя, но напрочь вычищенную из диснеевского мультфильма. Фильм переосмысливает историю Пиноккио, деревянной куклы, созданной мастером-столяром , и демонстрирует «историю о любви и непослушании, когда Пиноккио пытается оправдать ожидания отца и познает истинный смысл жизни» на фоне межвоенного периода и Второй мировой войны в фашистской Италии. Графические и дизайнерские решения картины — выше похвал. Пиноккио, который был вырезан в пьяном бреду максимально близко похож на творение Франкенштейна.
В готических, мифологических мирах Гильермо дель Торо царит мистическая атмосфера и живут удивительные чудища. Он завоевал репутацию выдающейся фигуры в области современного фэнтезийного ужаса, выбиваясь стилистикой работ из канонов традиционного жанра.
Мрачного сказочника и безумного фантазера Стивен Спилберг, Джеймс Кэмерон, Питер Джексон и многие другие называют одним из самых талантливых кинематографистов своего поколения, который может невероятно умело обставить визуально-техническое исполнение в совокупности с великолепной атмосферой, интересным миром, специфическими сценами и неоднозначным посылом.